文/沈捷

近年来，国家陆续出台了一系列美育相关的政策文件，紧密围绕立德树人，五育并举和全面发展的重要方针，扎实推进美育工作的落实。美育对于培养儿童的艺术修养和道德情操，促进儿童的身心健康和全面发展，具有不可替代的作用。

上海作为我国经济发展最为先进的城市之一，是一座以繁荣的艺术和文化而闻名的城市，其文化教育事业也发展迅速。随着经济的快速增长，人们对于音乐教育的需求越来越高，音乐教育的普及化成为上海教育发展的一个重要方面，中小学也一定程度增加了音乐教育的课程占比。然而，在音乐教育发展的过程中，我们也必须正视存在的问题。

从思想上来说，现有文化教育环境下也还存在不学音乐的人抱有“音乐无用”的思想，除了专业音乐学院的学生，音乐这门学科跟升学并不挂钩，甚至还有些人觉得学音乐就是浪费钱，学音乐就是不学无术等。在这种环境下选择让孩子学音乐的家庭，都会对孩子抱有一种过高的期待和目的性。

针对现有上海音乐教育，梳理相关问题如下：

1、音乐教育的普及程度不高。虽然上海的音乐教育已经发展了多年，但是，仍有很多学生无法得到音乐教育的机会。这些学生可能因为家庭条件的限制，或者是因为其他原因无法接受音乐教育。学校的音乐教学课程仅仅是按部就班的将书本内容向学生传授，并没有深入让学生理解音乐。

2、音乐教育资源不足问题。音乐教育是需要大量资源投入的，包括音乐教师、教学设备、教学场地等方面的投资。然而，在目前的情况下，上海音乐教育的资源还不足以满足学生的需求。许多学校没有足够的音乐教室、乐器或其他必要的设备来有效地教授音乐。这意味着学生可能无法获得发展音乐技能所需的资源。此外，基础设施和设备的缺乏限制了学校可以教授的音乐类型，这进一步限制了学生接触各种各样的音乐流派和风格。

3、过于强调应试教学。许多学校把考试成绩看得比培养学生的音乐能力更重要。这意味着学生们可能在没有完全理解音乐背后的含义的情况下，就被教导去记忆和再现音乐。此外，对考试的关注会创造一个有压力的学习环境，可能会阻碍学生对音乐产生真正的兴趣。

4、上海中小学缺乏音乐欣赏和课外音乐活动。许多学生没有机会参加音乐会，参加音乐比赛，或加入学校的音乐俱乐部。这可以限制他们接触不同的音乐流派和风格，以及他们在课堂之外发展音乐能力的机会。

英国教育部有这样一个说法——他们培养的孩子的标准，要有优异的学术成绩，有出色的体力技能，更要有杰出的艺术修养。音乐教育应该放慢脚步，可以说，带着功利心学艺术，学到的是技能，受益一时，融艺术于生活，练就的是思维，影响一世。

对于现有上海中小学音乐教育的问题建议如下：

1、重点建议将乐器教学纳入音乐教育课程，在中小学阶段将音乐教育作为必修课程，并且中小学阶段在学校内加设乐器课程，所有学生需加入乐队学习，当然，建议采用简单的操作的乐器，如竖笛、口琴等，不建议采用需要较高操作技巧的乐器。乐器教育对比其他音乐教育有较大优势，学习乐器可以促进大脑的发育和运作，特别是对于孩子的智力发展有着显著的促进作用。可以更好帮助学生发掘自己的音乐天赋，培养音乐才能。学习乐器不仅可以让更好的让学生了解音乐的理论知识，也可以让他们了解音乐的文化背景和历史渊源。学习乐器需要坚持不懈的练习和磨炼，这可以培养学生的自我修养和自我约束能力。

2、建议针对乐器教学在中小学制定并实施标准化的音乐课程。这将为应该教授哪些主题、应该培养哪些技能以及如何评估音乐提供明确的指导。音乐教育应该从应试教学转向以学生为中心。这将包括制定教学方法，优先发展学生的音乐能力和他们对音乐的欣赏能力，而不是仅仅关注考试成绩。中小学应更加重视音乐欣赏和课外音乐活动。这将包括为学生提供参加音乐会、参加音乐比赛和加入学校音乐俱乐部的机会。

3、增加专业音乐教师的数量，提高他们的教育水平和技能，以更好地满足学生的需求，他们对音乐充满热情，并具备有效教授音乐的必要技能。还应为这些教师提供必要的基础设施和设备，以便正确地教授音乐。

4、建议增加音乐教育的课程考核权重，将其纳入国家教育体系中，建立音乐教育的规范和标准。

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